Fashion Styling
MUMBAI
Das Programm Fashion Styling vermittelt den TeilnehmerInnen die wichtigsten Techniken der modernen Imagedarstellung und behandelt die internationale Luxus-, Mode- und Verlagswelt. Fashion-Stylisten spielen eine wichtige Rolle: Sie akzentuieren den Stil und das Image einer Modekollektion, einer Marke oder eines Produkts, vom Laufsteg bis zur Kampagne und bringen dabei kreative Ideen, kommende Trends und visuelle Kommunikation mit ein. Dieser Kurs befasst sich mit theoretischen Konzepten zu Bildern, Styling, Fotografie und visueller Kommunikation sowie den Prozessen bei der Erstellung und Bearbeitung professioneller Fotoshootings. Kulturelle Analysen der Kunstgeschichte, der Bekleidung und des Fashion Systems werden ebenfalls angeboten. Die TeilnehmerInnen lernen, wie man Fotoshootings produziert, indem sie technische und ästhetische Aspekte der Modefotografie anwenden, um fotografische Arbeiten für professionelle Fashion Stylings zu beeinflussen und zu bearbeiten. Sie wenden ihre eigenen Ideen an, gehen zu komplexeren Fotosessions über, führen ein Team und wählen die am besten geeigneten Outfits aus. Nach erfolgreichem Abschluss jeder Ebene verfügen die TeilnehmerInnen über ein solides Grundwissen, um ihre Ideen durch Recherche zu entwickeln und werden ermutigt, ihre eigenen kreativen und persönlichen Stilentwicklungen kritisch zu hinterfragen. Das Programm Fashion Styling wird in zwei unterschiedlichen Zertifikatsprogrammen angeboten. Die Studierenden können entscheiden, wann sie auf ihren Erfahrungen aufbauen und von einer Ebene zur nächsten weitergehen möchten. So kontrollieren sie selbst ihre Fortschritte und Leistungen. Nach erfolgreichem Abschluss jeder Ebene verfügen sie über ein Grundwissen in Fashion Styling und können sich in dieser Branche versuchen oder ein weiteres Studium auf höherem Niveau in Betracht ziehen. Der Kurs richtet sich an AbsolventInnen, die professionell in diesem Bereich tätig sein möchten Fashion Styling 1 (24 Wochen) Das Zertifikatsprogramm der ersten Ebene beginnt mit einem Überblick über Fashion Styling, das Fashion System, visuelle Kommunikation, Graphic Design und die Prinzipien von Kunst und Kleidung. Die Studierenden lernen, wie sie Ideen basierend auf visueller Recherche einbringen, die Einflüsse und Wechselwirkungen von Kunst und Kultur auf Styling und Design berücksichtigen und gleichzeitig ihren eigenen kreativen, individuellen Stil entwickeln können.Fashion Styling 2 (24 Wochen)
Der zweite Teil des Programmes setzt den Fokus auf Editorial Styling und die Produktion von Fotoshootings, von der ersten Idee bis hin zur endgültigen Bildbearbeitung. Die TeilnehmerInnen sehen sich das Thema Fashion Marketing genauer an und bringen visuelle Kommunikationsfähigkeiten zum Einsatz, um Vorschläge für neue Markenidentitäten, neue Märkte und Kunden zu erarbeiten. Ein Modemagazin ist das Abschlussprojekt, das ihre individuelle Kreativität hervorhebt und ein nützliches, repräsentatives Tool darstellt, um potenziellen Arbeitgebern das erworbene Wissen und die eigene Kreativität zu demonstrieren.SHANGHAI
Progressionsprogramme sind Gruppen von spezialisierten Lernblöcken oder ‘Stufen’, die die Teilnehmer/Teilnehmerinnen mit den Fähigkeiten und Kenntnissen ausstatten, die sie für den Einstieg in die Modebranche benötigen. Jeder Kurs ist in vier (4) verschiedene Zertifikatsstufen gegliedert, die von einer grundlegenden Einführungsstufe bis hin zu einem höheren Verständnis von Fähigkeiten und Studien reichen.
Fashion Stylisten spielen eine wichtige Rolle: Sie unterstreichen den Stil und das Image einer Modekollektion, eines Brand oder eines Produkts vom Laufsteg bis zur Kampagne und arbeiten gleichzeitig an der Präsentation kreativer Ideen, neuer Trends und visueller Kommunikation. Ausgehend von theoretischen Konzepten in Bezug auf Bild, Styling, Fotografie und visuelle Kommunikation befasst sich dieser Kurs mit den wichtigsten Techniken der zeitgenössischen Bildgestaltung in der internationalen Welt des Luxus, der Mode und des Verlagswesens. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen lernen, wie man Fotoshootings kreiert und produziert, indem sie technische und ästhetische Aspekte der Modefotografie anwenden, sowie grafische Bearbeitungsfähigkeiten und die Manipulation von fotografischen Arbeiten für professionelle Vorschläge zum Fashion Styling. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen arbeiten direkt nach ihren eigenen Ideen, entwickeln komplexere Fotosessions und befassen sich mit der Leitung eines Teams und der Auswahl der am besten geeigneten Outfits.
Während des gesamten Programms können die Teilnehmer/Teilnehmerinnen eine solide Grundlage für die Entwicklung von Ideen durch Forschung erwerben, unterstützt durch kulturelle Studien in der Kunst- und Bekleidungsgeschichte und dem Modesystem, demonstriert durch visuelle Kommunikations- und Präsentationstechniken. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen schließen das Programm mit einer klaren kreativen Identität und einem individuellen Modestilprofil ab.
SHENZHEN
Progressionsprogramme sind Gruppen von spezialisierten Lernblöcken oder ‘Stufen’, die die Teilnehmer/Teilnehmerinnen mit den Fähigkeiten und Kenntnissen ausstatten, die sie für den Einstieg in die Modebranche benötigen. Jeder Kurs ist in vier (4) verschiedene Zertifikatsstufen gegliedert, die von einer einführenden Stufe bis hin zu einem höheren Verständnis von Fähigkeiten und Studien reichen. Fashion Stylisten spielen eine wichtige Rolle: Sie unterstreichen den Stil und das Image einer Modekollektion, eines Brands oder eines Produkts vom Laufsteg bis zur Kampagne und arbeiten gleichzeitig an der Präsentation kreativer Ideen, neuer Trends und visueller Kommunikation. Ausgehend von theoretischen Konzepten in Bezug auf Bild, Styling, Fotografie und visuelle Kommunikation befasst sich dieser Kurs mit den wichtigsten Techniken der zeitgenössischen Bildgestaltung in der internationalen Welt des Luxus, der Mode und des Verlagswesens. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen lernen, wie man Fotoshootings kreiert und produziert, indem sie technische und ästhetische Aspekte der Modefotografie anwenden, sowie grafische Bearbeitungsfähigkeiten und die Manipulation von fotografischen Arbeiten für professionelle Vorschläge zum Fashion Styling. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen arbeiten direkt nach ihren eigenen Ideen, entwickeln komplexere Fotosessions und befassen sich mit der Leitung eines Teams und der Auswahl der am besten geeigneten Outfits. Während des gesamten Programms können die Teilnehmer/Teilnehmerinnen eine solide Grundlage für die Entwicklung von Ideen durch Forschung erwerben, unterstützt durch kulturelle Studien in der Kunst- und Bekleidungsgeschichte und dem Fashion System, demonstriert durch visuelle Kommunikations- und Präsentationstechniken. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen schließen das Programm mit einer klaren kreativen Identität und einem individuellen Modestilprofil ab.
Neben einer soliden Basis im Bereich Fashion Styling werden die Auszubildenden am Ende des Kurses (2 Stufen) mit dem internationalen Kontaktnetz des Istituto Marangoni vertraut sein, um selbständig auf die Suche gehen und in die Arbeitswelt einsteigen zu können. Fashion Stylisten können für private Labels oder in Zusammenarbeit mit nationalen und internationalen Modehäusern und Magazinen in verschiedenen Funktionen arbeiten, z. B. als Kreativdirektor oder Imageberater. Darüber hinaus kann der gelernte Stylist im Bereich Personal Styling/Shopper, Garderobenberater oder Fotoredakteur arbeiten.
· Nach 1 Stufe (Jahr) des Grundstudiums: Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen können sich für das zweite Jahr eines dreijährigen Bachelor-Studiengangs an den europäischen Schulen des Istituto Marangoni’in Italien, Mailand, Florenz oder Paris oder für das zweite Jahr eines dreijährigen Bachelor-Studiengangs (Hons) an den Schulen in London oder Paris bewerben.
· Nach 2 Stufen (Jahren) des Grundstudiums: Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen können sich für die Aufnahme in das dritte und letzte Jahr eines dreijährigen Grundstudiums an den europäischen Schulen des Istituto Marangoni’in Mailand, Florenz oder Paris bewerben. Ausbildung/Berufliche Anforderungen: High-School-Abschluss oder gleichwertiger Abschluss Alter: Mindestens 18