Der Studiengang BA Interior Design fördert die dynamische Zusammenarbeit mit führenden Designorganisationen, Expert*innen und Innovator*innen. Während des Kurses arbeiten Sie an einer Vielzahl von realen Projekten, von intimen, kleinen Räumen bis hin zu ehrgeizigen Entwürfen für große öffentliche und kommerzielle Innenräume, und werden zu kreativen Geschichtenerzähler*innen. Durch diese praktische Herangehensweise werden Sie Ihr volles kreatives Potenzial entfalten und einzigartige Fähigkeiten entwickeln, um komplexe Designherausforderungen mit Selbstvertrauen und Einfallsreichtum zu meistern.
Zu den Werten der Schule gehört die leistungsfähige Kombination aus der Professionalität der italienischen Luxusindustrie, der kulturellen und technologischen Innovation Londons und den vielfältigen globalen Perspektiven ihrer Studierenden und Dozent*innen. Dies bietet einzigartige Möglichkeiten, einen positiven Einfluss auf lokaler und globaler Ebene auszuüben. Das Institut setzt auf Kreativität und Vorstellungskraft bei gleichzeitiger Betonung professioneller Standards, um das Potenzial von Design auszuschöpfen und sinnvolle Veränderungen für die globale Gemeinschaft herbeizuführen.
Der BA Interior Design vermittelt räumliche und technische Gestaltungskompetenz, zeitgemäße Ansätze sowie einen nutzerzentrierten und forschungsorientierten Ansatz. Der Schwerpunkt des Lehrplans liegt auf der Interpretation und Optimierung von Räumen (adaptive Umnutzung) durch den Einsatz von Raumtaktik, Farbe, Layout, Akustik, Beleuchtung, Möblierung und Materialien unter Berücksichtigung der Identität, der Leistungsfähigkeit und des physischen Wohls des Raumes. Der Kurs befasst sich auch mit der historischen Entwicklung der Innenarchitektur und untersucht die Kunst und Wissenschaft der Raumgestaltung.
Die Studierenden werden ermutigt, mit modernen Design- und Industrietrends zu experimentieren, wie z. B. Klang, Aroma, taktile Elemente, Wohlfühldesign, Nachhaltigkeit und die Verwendung modernster Materialien. Den Absolvent*innen stehen verschiedene Karrieremöglichkeiten in den Bereichen Architektur, Innenarchitektur, Mode, Luxus und Kreativwirtschaft offen. Im Rahmen eines Gruppenprojekts im zweiten Studienjahr erforschen die Studierenden, was es bedeutet, Innenräume für extreme Klimabedingungen auf der Erde oder für die zukünftige Besiedlung anderer Planeten zu entwerfen und Metaversen zu gestalten.
Der Kurs betont die Bedeutung von Materialität, Spezifizierung und ganzheitlicher Kontrolle der menschlichen Erfahrung bei der Gestaltung von Räumen und bietet gleichzeitig eine forschungsintensive Lernumgebung, um die Rolle von Designer*innen in der heutigen Gesellschaft zu hinterfragen und zu reflektieren. Ziel ist es, sozial verantwortliche, selbstbewusste, innovative und unternehmerisch denkende Absolvent*innen auszubilden, die über die notwendigen Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten verfügen, um in der Praxis oder in weiterführenden Studien erfolgreich zu sein. Wie bei allen Designstudiengängen können die Studierenden von einem Kurs zum anderen wechseln, um sich zu spezialisieren und ihren eigenen Weg in die Industrie zu finden.
Während des gesamten Studiums werden die Studierenden durch eine Reihe von internen und externen Tutor*innen, Gastredner*innen und Mentor*innen aus der Industrie wie Tom Dixon, Besuche in Designstudios und Exkursionen unterstützt.
Dieser Studiengang wird die Studierenden in die Lage versetzen, sich mit den massiven Veränderungen in der Innenarchitekturbranche und insbesondere im Luxussektor auseinanderzusetzen und darauf zu reagieren. Die Branche braucht Menschen, die ihr helfen, Lösungen zu finden, statt ihre Probleme aufrechtzuerhalten. Es wird daher erwartet, dass dieser Studiengang Absolvent*innen hervorbringt, die in hohem Maße beschäftigungsfähig und zukunftsorientiert sind, neue Erkenntnisse liefern und den Wandel vorantreiben, anstatt der bestehenden Industriepraxis zu folgen.
Interpret space and enhance the way we live today using colour, layout, acoustics, lighting, furniture and fabrics. Interior designers plan responding to the ‘identity’ of the given space, as well as taking on-board demands of physical wellbeing, and performance needs of the space in question. This three-year course covers a complex mix of technical design skills (CAD), combined with a contemporary approach, learning how to create a story evoking both style and mood in the main areas of contemporary lifestyle interiors: residential, commercial, retail, public spaces, and exhibition design.
Participants discover how to interpret and ‘read’ a space, combining technical aspects in construction with contemporary design elements, fundamental for the successful management and development of design proposals. They research and evaluate past and current trends, and brand identity, responding to their own individual style combined with industry needs, project briefs, brand image strategies, or specific client requests. The history and evolution of interior design takes a look at the discipline as an art form and as a science in its ability to ‘transform’ space. Throughout the course focus is on interiors specific to the world of luxury where participants research and analyse the importance of brand identity, planning for retail spaces such as flagship stores, showrooms, trade fairs and exhibition spaces. ‘Real world’ experience in project development is achieved through collaborations with companies on industry projects, taking an idea from concept through to final presentation, as well as ‘signing-off’ the space upon completion. Covering different segments of the market participants receive professional feedback and guidance from the company throughout the project. Participants are also encouraged to experiment with contemporary design, and consider new approaches in the industry that are evolving today, including influences in sound, scent, tactile features, ‘well-being’ design, sustainability and innovative new materials. Being able to develop, design, and present forward-thinking solutions for interior design projects, with a strong aesthetic awareness, opens up diverse career opportunities in contemporary architectural and interior design practices, and interior divisions in the fashion, luxury and creative industries.