Estes cursos de nível de pós-graduação em tempo integral são programas altamente especializados que apoiam as carreiras dos participantes das indústrias de moda, luxo e criativos. São projetados para aqueles que já adquiriram habilidades específicas na respectiva área em nível de graduação, ou para profissionais da indústria que queiram aprofundar os seus conhecimentos em uma área específica na moda.
O Fashion Design vem equipando consistentemente participantes com as habilidades criativas e o profissionalismo exigidos pelo sistema de moda global, com excelentes links para a indústria e um elevado número de ex-alunos colocados com sucesso em grandes marcas de moda e luxo ou administrando suas próprias etiquetas de moda.
Este curso dinâmico de um ano, Fashion Design Womenswear (com duração de 15 meses em Londres e Paris – incluindo estágio) e 9 meses em Milão, cultiva a criatividade de design, estilo individual e visão pessoal dos participantes enquanto eles respondem à rápida evolução da moda por meio de uma série de atividades baseadas em projetos que refletem diferentes aspectos da prática da indústria. Dessa forma, os participantes são desafiados a desenvolver o seu pensamento sobre a moda – o que é e o que ele pode se tornar – para realizar todo o seu potencial, ganhando ao mesmo tempo habilidades avançadas em design de moda, juntamente com a preparação para a indústria. Os participantes se formam com uma compreensão de sua identidade única como designers e de sua posição na indústria da moda tendo como base a inteligência de mercado. No âmbito de pós-graduação, os participantes já terão experiência em design de moda, corte de moldes, confecção de vestuário e criação de carteira, a fim de satisfazer com êxito os desafios deste curso em pesquisa criativa e conceitual, desenvolvimento de design e experimentação, desenvolvimento de projetos profissionais, e branding pessoal. Neste curso de moda eles são incentivados a trabalhar experimentalmente com a forma e formação de vestuário, com o uso de recursos renováveis e sustentáveis e criar formas imaginativas de trabalhar com materiais e técnicas – o verdadeiro artesão, criador de moda combinado com a excelência que é a “italianidade”, internacionalmente aclamado artesanato, design e estilo. O design forte e elementos práticos do curso acompanham o lado contextual, teórico, conceitual e de perspectivas futuras, enquanto que no termo 3, os participantes em Londres e Paris também têm a oportunidade de se concentrarem em uma área pessoal de investigação por meio da investigação e desenvolvimento conceitual, levando a uma dissertação acompanhada por trabalhos práticos propostos individualmente, como um artefato de moda ou coleção de cápsulas. Os links profissionais excepcionais do Istituto Marangoni incluem palestrantes convidados que oferecem aos participantes uma visão das realidades e oportunidades da moda.
A medalha de excelência reconhece os pontos fortes da escola em quatro áreas principais: Melhor Geral, Melhor em Influência Global, Melhor em Experiência de Ensino e Melhor em Valor de Longo Prazo.
A pontuação geral da BOF foi então concedida a cada instituição com base na pontuação da soma ponderada de todos os três índices principais.
O programa de mestrado em Fashion Design proporciona uma estrutura na qual você pode desenvolver seus conhecimentos e compreensão a respeito do design de moda e seu potencial criativo como profissional de moda contemporânea. Por meio de um programa de aulas bem-estruturado, você obterá insights sobre contextos culturais, sociais e ambientais, escolas de pensamento emergentes, conceitos em evolução sobre o luxo, novas tecnologias criativas e o papel do design de moda na formação de futuros sustentáveis.
Com resumos que apresentam oportunidades interessantes e desafiadoras para desenvolver e ampliar suas habilidades, e em resposta aos novos desenvolvimentos do setor ou novas potencialidades, as aulas de design de moda serão apoiadas e, às vezes, integradas de forma fluida com sessões de oficinas práticas que aprimoram a compreensão sobre o processo de design (em 2D e 3D) e como inovar e refinar ideias para mercados específicos e/ou imperativos locais ou globais. Assim, você cultivará suas habilidades como um profissional crítico de design de moda, com as habilidades de resolução de problemas necessárias para lidar com oportunidades e desafios previstos e imprevistos.
Nesta estrutura cuidadosamente elaborada, espera-se que você trabalhe com cada vez mais imaginação, criatividade e autonomia, progredindo substancialmente na sua aprendizagem e nos seus projetos fora da sala de aula, bem como na sua compreensão do que é moda e o que ela pode se tornar. O programa concentra-se principalmente na moda feminina, mas reconhece as limitações deste termo e, portanto, está aberto à moda sem gênero e a outras expressões do vestuário contemporâneo. Além disso, este programa apoia a formação de competências e perspectivas colaborativas e multidisciplinares, que são atualmente consideradas essenciais para o futuro.
Ao longo do curso, a ênfase é colocada cada vez mais na sua visão de design e sua pesquisa baseada na prática, à medida que você amplia e refina sua identidade pessoal de design e desenvolve um manifesto pessoal de design. O curso culmina em um projeto de dissertação substancial que pode compreender uma pequena coleção cápsula, apoiada por uma dissertação escrita.