Raggiungi la piena qualifica nelle più moderne tecniche di fashion design e di design degli accessori, ed espandi le tue opzioni di carriera. Questi corsi triennali, che trattano del design di vestiario e accessori, incoraggiano lo stile e la creatività individuali, offrendo anche la possibilità di diventare fashion designer dalle competenze versatili. I partecipanti iniziano studiando il linguaggio del pronto moda (ready to wear), percorrendo tutte le fasi del processo di design, inclusi schizzi a mano, illustrazione di moda e design digitale, così come modellistica, taglio e costruzione dei modelli, fino al prodotto o capo finale - attraverso uno studio approfondito di tutte le fasi di sviluppo della collezione.
MODULO 1 – BASIC DESIGN
Partendo dalla storia delle arti applicate, il corso offre agli studenti l'opportunità di esplorare i valori aggiunti intrinseci e le caratteristiche di accessori, capi di abbigliamento o prodotti moda, e di comprendere come progettare oggetti che creano desiderio. I partecipanti apprendono i principi dell'illustrazione di moda e della silhouette del corpo umano e le tecniche di rendering attraverso l'uso di strumenti digitali specifici.
MODULO 2 – STORIA DELLE ARTI APPLICATE
Lo studio della storia della moda e del costume ha l’obiettivo di analizzare l'evoluzione delle tendenze che hanno ispirato i principali fashion designer di tutto il mondo. Questa unità consente agli studenti di avere un’ampia panoramica dei materiali e delle tecniche di lavorazione dei prodotti di moda, per poi applicare le conoscenze apprese allo sviluppo di una collezione di moda.
MODULO 3 – IMAGE DIGITAL PROCESSING
Il corso consente agli studenti di familiarizzare con gli strumenti digitali e i metodi di rappresentazione per l'elaborazione delle immagini, insieme alle tecniche di rendering di tessuti e modelli, migliorando così sia l'abilità artistica delle loro illustrazioni di moda che l'accuratezza dei disegni tecnici per lo sviluppo delle collezioni.
MODULO 4 – FASHION DESIGN REALIZATION
Questo corso consente agli studenti di realizzare una selezione di capi “chiave” prendendo in considerazione le ultime tendenze della moda, l'evoluzione delle esigenze del mercato e le basi del pattern cutting. I partecipanti preparano un portfolio di idee creative e sviluppano uno stile personale nel design del layout e nello storytelling visivo per la moda.
MODULO 5 – STORIA E CRITICA DELLA MODA CONTEMPORANEA
Il corso è incentrato sul fashion design e gli accessori, con particolare attenzione alla storia della critica della moda contemporanea. Il modulo comprende sessioni pratiche di fashion design e ricerca visiva per allinearsi alle ultime tendenze del mercato. Gli studenti imparano a creare modelli innovativi, analizzando le forze culturali e sociali che guidano il cambiamento nel settore della moda.
MODULO 6 – TECNICHE DI VISUALIZZAZIONE
Questo corso si concentra sulle tecniche di visualizzazione per il fashion design e gli accessori, con particolare enfasi sulla ricerca visiva per allinearsi alle ultime tendenze del mercato. Gli studenti imparano a creare portfolio accattivanti, mostrando progetti innovativi. L'accento è posto sulla comprensione e l'applicazione delle tendenze contemporanee al fine di sviluppare un'identità visiva forte e guidata dal mercato.
MODULO 7 – DESIGN DI COLLEZIONI DI MODA
Questo corso si concentra sulla realizzazione di collezioni di moda, dalla creazione di modelli alla realizzazione di una collezione. Il modulo esplora la storia del design contemporaneo per ispirare i designer, incoraggiandoli ad attingere al passato con un approccio multidisciplinare. Gli studenti imparano a creare progetti innovativi integrando diverse tecniche e influenze.
MODULO 8 – PROTOTYPING
Questo corso si concentra sulla prototipazione per il fashion design e gli accessori, dalla creazione di modelli alla realizzazione di una collezione. Il modulo comprende la ricerca visiva e la costruzione di indumenti, insegnando agli studenti a portare i loro progetti dall'ideazione concettuale alla realizzazione di prototipi tangibili. Particolare enfasi è posta sulla precisione, la creatività e l'allineamento con le attuali tendenze della moda.
MODULO 9 – SOCIOLOGIA, ANTROPOLOGIA E PSICOLOGIA DELLA MODA
Il corso è incentrato sul fashion design e gli accessori, con particolare attenzione ai temi della sociologia, l'antropologia e la psicologia della moda. Le materie trattate comprendono il design del prodotto e la comunicazione di progetti di moda. Gli studenti esplorano le influenze culturali e sociali sulla moda, sviluppano modelli innovativi e apprendono strategie efficaci per comunicare i loro progetti di moda a un pubblico diversificato.
MODULO 10 – MODELLING
Il corso è incentrato sul fashion design e gli accessori, con particolare attenzione al modelling, la progettazione del prodotto e la costruzione di indumenti. Il modulo comprende fondamenti di economia per capire come gestire un marchio di moda e gestire le operazioni finanziarie in un'azienda di moda. Gli studenti acquisiscono competenze pratiche di progettazione e conoscenze di business fondamentali per avere successo nel settore della moda.
MODULO 11 – COMUNICAZIONE DI PROGETTI MODA
Il corso è incentrato sul fashion design e gli accessori, con particolare attenzione alla comunicazione dei progetti di moda, il design di collezioni di moda e lo sviluppo di concetti per la pianificazione di una collezione. Il modulo tratta anche strumenti di comunicazione e tecniche di visualizzazione per la progettazione del portfolio. Gli studenti imparano a creare collezioni coerenti, a comunicare in modo efficace le proprie idee e a sviluppare dei portfolio professionali per mostrare il proprio lavoro.
MODULO 12 – REALIZZAZIONE DI PROTOTIPI SPERIMENTALI
Un corso incentrato sul design della moda e gli accessori, con particolare attenzione alla realizzazione di capi sperimentali e prototipi. Il modulo comprende tecniche innovative per la creazione di design e modelling per la moda virtuale. Gli studenti esplorano metodi creativi di costruzione degli indumenti, sfruttando tecnologie all'avanguardia per progettare e visualizzare i loro concetti di moda sia nel mondo fisico che in quello digitale.