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Fashion Styling & Multimedia Intensive
Les stylistes jouent un rôle primordial dans le succès d'une collection, d'une marque ou d'un produit. Ils savent bien entendu gérer la gamme complexe incluant références contemporaines, culturelles et esthétiques, mais sont également en mesure de présenter une campagne séduisante, novatrice et efficace. L'exploration du panorama de la mode permet aux participants d'utiliser différents médias afin de créer un portfolio professionnel et découvrir le secteur mode.
MILANO
Ce programme dynamique intensif forme les participants sur les aspects techniques et théoriques essentiels liés au développement de contenus créatifs pour la mode (photographie, vidéo, stylisme et direction artistique). Pour qui dispose d'un temps limité, ce cours est axé sur la communication visuelle et examine les nombreux aspects du stylisme en utilisant images et contenus multimédias afin de convaincre, inspirer et créer une réponse émotionnelle.
Le travail d'un styliste est simultanément stratégique et créatif : attentif au contexte historique et à la culture mode, aux tendances et aux développements du secteur, il reste toutefois fidèle au brief d'un client ou à l'identité d'une marque.
Spécifications du programme
Fashion Styling & Multimedia Intensive
Durant ce programme, les étudiants se familiarisent avec les principaux processus de création et de développement des séances photos professionnelles en faisant appel à différents médias, comprennent comment interpréter les dernières tendances de la mode en utilisant éclairage, accessoires, pauses et propositions, et traduisent le style dans un langage contemporain et selon ses aspects techniques et esthétiques. L'étude des interactions existant entre la mode, le design et l'art renforce les connaissances des étudiants en matière de tendances et d'esthétique mode, et le regard porté sur les grandes époques de la mode et de l'image, l'art et le vêtement, leur permet développer une pensée créative qui considère le stylisme dans différents contextes et cultures, et d'aboutir ainsi à des propositions d'image innovantes et intéressantes.
- Production & montage numérique
- Communication visuelle et publication
- Graphisme
- Développement et analyse du stylisme
- Réalisation d'un portfolio professionnel
- Styliste
- Responsable contenus numériques
- Directeur artistique
- Photographe de mode
- Responsable médias sociaux
Cours d'un an + cours de master
Pour les étudiants qui choisissent des programmes combinés, les frais de scolarité du programme de master seront déduits.
L'accès aux programmes combinés est subordonné à la possession d'un diplôme universitaire et à l'obtention du certificat de cours d'un an, selon l'année académique et après approbation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.
FIRENZE
Ce programme dynamique intensif forme les participants sur les aspects techniques et théoriques essentiels liés au développement de contenus créatifs pour la mode (photographie, vidéo, stylisme et direction artistique). Pour qui dispose d'un temps limité, ce cours est axé sur la communication visuelle et examine les nombreux aspects du stylisme en utilisant images et contenus multimédias afin de convaincre, inspirer et créer une réponse émotionnelle.
Le travail d'un styliste est simultanément stratégique et créatif : attentif au contexte historique et à la culture mode, aux tendances et aux développements du secteur, il reste toutefois fidèle au brief d'un client ou à l'identité d'une marque.
Spécifications du programme
Durant ce programme, les étudiants se familiarisent avec les principaux processus de création et de développement des séances photos professionnelles en faisant appel à différents médias, comprennent comment interpréter les dernières tendances de la mode en utilisant éclairage, accessoires, pauses et propositions, et traduisent le style dans un langage contemporain et selon ses aspects techniques et esthétiques. L'étude des interactions existant entre la mode, le design et l'art renforce les connaissances des étudiants en matière de tendances et d'esthétique mode, et le regard porté sur les grandes époques de la mode et de l'image, l'art et le vêtement, leur permet développer une pensée créative qui considère le stylisme dans différents contextes et cultures, et d'aboutir ainsi à des propositions d'image innovantes et intéressantes.
- Production & montage numérique
- Communication visuelle et publication
- Graphisme
- Développement et analyse du stylisme
- Réalisation d'un portfolio professionnel
- Styliste
- Responsable contenus numériques
- Directeur artistique
- Photographe de mode
- Responsable médias sociaux
Cours d'un an + cours de master
Pour les étudiants qui choisissent des programmes combinés, les frais de scolarité du programme de master seront déduits.
L'accès aux programmes combinés est subordonné à la possession d'un diplôme universitaire et à l'obtention du certificat de cours d'un an, selon l'année académique et après approbation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.
DUBAI
Ce programme intensif dynamique présente les principaux aspects techniques et théoriques liés au développement de contenus créatifs pour le secteur mode (photographie, vidéo, stylisme et direction artistique). Pour qui dispose de peu de temps, ce programme cible la communication visuelle et étudie les différents aspects du stylisme en utilisant des images et contenus multimédias visant à persuader, inspirer et créer une réponse émotionnelle.
Le travail d'un styliste de mode est à la fois stratégique et créatif : il doit être attentif au contexte historique et à la culture mode, aux tendances et aux évolutions actuelles du secteur, tout en restant cohérent avec le brief ou l'identité de marque du client.
Une TVA de 5% doit être ajoutée à tous les frais
Les frais totaux du programme comprennent les frais du module 1 (درهم AED 54.000) + module 2 (درهم AED 54.000)
Une TVA de 5% doit être ajoutée à tous les frais
Les frais totaux du programme comprennent les frais du module 1 (درهم AED 55.100) + module 2 (درهم AED 55.100).
Spécifications du programme
Le programme présente aux participants les processus clés permettant de créer et développer un contenu visuel professionnel en utilisant différents médias. Ils apprennent ainsi comment interpréter les dernières tendances mode au travers de l'éclairage, des accessoires, des poses et propositions, et comment traduire le style selon des paramètres techniques et esthétiques contemporains. L'étude de l'interaction existant entre la mode, le design et l'art renforce les connaissances des étudiants en matière de tendances et d'esthétique mode, tandis que l’examen des moments historiques de la mode et de l'image, de l'art et du vêtement leur permet de développer une pensée créatrice qui envisage le stylisme selon différents contextes et cultures, et aboutit ainsi à des propositions d'image innovantes et intéressantes.
MODULE 1 - Outils de recherche et de création
Ce module présente aux étudiants les compétences et outils essentiels à travailler dans le domaine du stylisme. Ils se familiarisent avec plusieurs notions fondamentales de la direction créative - recherche d'images et conception de moodboards - en vue de l'analyse du style et du développement de collections. L’étude des tendances stimule la créativité et permet d’appréhender l'évolution des imaginaires actuels tout en mettant l'accent sur la création de contenus pour les médias sociaux. Les étudiants font ensuite l’acquisition de compétences numériques pour la communication et la représentation visuelles et puisent leur inspiration dans l'histoire de la mode et les dernières tendances.
MODULE 2 - Stylisme et direction créative
Ce module permet aux participants d'acquérir les principales techniques de création d'images contemporaines couvrant les univers internationaux du luxe, de la mode et de l'édition. À partir des concepts de traitement numérique de l'image, du stylisme, de la photographie et de la direction créative multimédia, ce programme aborde les notions et processus clés de création et d'édition de séances photos professionnelles, de look books et de contenus pour les médias sociaux. Les participants se familiarisent ensuite avec les grands principes du journalisme de mode et étudient les facteurs présidant au changement dans le panorama de la mode contemporaine afin de comprendre les opportunités de marché dont disposent aujourd'hui les marques mode afin de créer un contenu de marque. Les participants élaborent enfin un portfolio professionnel de stylisme sous la forme d'un livre narratif et visuel, conformément aux tendances contemporaines en matière d'image.
- Photographie
- Communication visuelle et publication
- Direction artistique multimédia
- Journalisme de mode
- Conception graphique et édition numérique
- Développement et analyse du style
- Panorama de la mode contemporaine
- Élaboration d’un portfolio professionnel
- Styliste
- Responsable de contenu numérique
- Directeur artistique
- Photographe de mode
- Directeur des médias sociaux
Cours d'un an + cours de master
Pour les étudiants qui choisissent des programmes combinés, les frais de scolarité du programme de master seront déduits.
L'accès aux programmes combinés est subordonné à la possession d'un diplôme universitaire et à l'obtention du certificat de cours d'un an, selon l'année académique et après approbation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.
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