Fashion Styling

In fünf Semestern lernen die Studierenden spannende, neue Herausforderungen kennen, verbessern ihr kritisches unabhängiges Denken und ihre kreativen, trendigen Kommunikationsfähigkeiten durch digitale Medien wie Websites, Blogs und soziale Netzwerke (von der Geschichte bis zu den aktuellen Social Media-Einflüssen).
Die Studierenden lernen Nachhaltigkeit und Ethik in der Modebranche kennen. Sie entwickeln visuelle und verbale Kommunikationsfähigkeiten durch den Einsatz digitaler Technologien und lernen die neuen Medienumgebungen und ihre modernen Anwendungsgebiete kennen. Durch kreative und visuelle Recherche entdecken die Studierenden die Trends, und die Rolle und den Einfluss der visuellen Darstellung.
Sie erhalten eine kurze historischen Einführung über die Entstehung von Kritik, werfen einen Blick auf Kritik in der Praxis und lernen das Schreiben von Texten für Blogs, nationale Presse und Modemagazine.
Die kulturelle und historische Analyse von Kunst und Kleidung baut die Entwicklung kreativer Fähigkeiten aus.
Die Studierenden verstehen das Modegeschäft und befassen sich mit Marketingprinzipien, Praktiken, Kommunikationsstrategien und Merchandising. Manager mit Kommunikations- und Managementfähigkeiten findet man selten. Heutzutage erkennen Unternehmen den strategischen Vorteil der Denkweise von Modeprofis als Alternative zu traditionellen Managementmethoden und zur Wachstumsförderung an.

Geschichte von Kleidung und Kostümen Fashion Styling Visuelle Recherche Trendprognosen Kunst und kulturelle Kontexte Soziologie Kreative Recherche Allgemeinwissen