Heutige Grafikdesigner arbeiten nicht nur mit technischen Bildern, sie denken auch über das Aussehen und das Gefühl des Designs nach, sie verstehen die Botschaft, die sie vermitteln müssen, und ihr Publikum; visuelle Designer nehmen eine 360°-Sicht auf den kreativen Designprozess ein. Dieser dreijährige Studiengang erforscht die visuelle Designkommunikation durch die Arbeit an innovativen Ideen im Bereich Grafikdesign und neue Medien für alle Bereiche der Kreativwirtschaft.
MODUL 1 – DESIGNGESCHICHTE
In diesem Kurs lernen die Studierenden die wichtigsten Designbewegungen kennen, die die Geschichte und Kultur des Designs geprägt haben. Der Schwerpunkt liegt auf dem Verständnis der Grundprinzipien guter visueller Kommunikation und der Untersuchung der Entwicklung von Drucktechniken und Darstellungsmethoden im Laufe der Zeit durch einen laborbasierten Ansatz.
MODUL 2 – GRAFISCHE GESTALTUNG
Der Kurs vermittelt die theoretischen und praktischen Kenntnisse, um die Grundlagen der Layoutgestaltung und der Verwendung von Schriften zu verstehen. Die Studierenden lernen Gestaltungselemente von Typografie und Schrift, Fotografie und visuelle Hierarchie für Verlagsgrafik, Theorien der visuellen Wahrnehmung und den Umgang mit digitalen Werkzeugen und Präsentationsmethoden für die digitale Bildbearbeitung.
MODUL 3 – VIDEOPRODUKTIONSTECHNIKEN
Dieser Kurs behandelt alle kulturellen, ästhetischen und technischen Aspekte im Zusammenhang mit der Sprache der Produktionstechniken, sowohl für Fotografie als auch für Video, die als eine Reihe von Systemen, Technologien und Sprachen der visuellen Kommunikation betrachtet werden. In diesem Kurs lernen die Studierenden, wie man durch visuelle Sprache und Storytelling, einschließlich Video und neuer Medien, kommuniziert, wobei der Schwerpunkt auf visueller Kommunikation als strategischem Hebel liegt und die Grundprinzipien der Gestalttheorie und Bildsemiotik angewendet werden.
MODUL 4 – GRAFIKDESIGN
Der Kurs deckt die Grundlagen des visuellen Designs ab, mit besonderem Schwerpunkt auf Grafikdesign, sowohl digital als auch gedruckt. Der Kurs konzentriert sich auf die Techniken des Grafikdesigns und der Bildbearbeitung, um visuelle Markenidentitäten für Unternehmen zu schaffen, wobei alle grafischen Elemente, Codes und visuellen Assets identifiziert werden, die ein kohärentes visuelles Designprojekt definieren.
MODUL 5 – KOMMUNIKATIONSTHEORIE
Der Kurs behandelt Kommunikationstheorie, digitale Videoproduktion, Markenkommunikation und verschiedene Kommunikationsmittel und -techniken. Die Studierenden entwickeln Fähigkeiten im visuellen Storytelling, im Aufbau einer Markenidentität und im effektiven Einsatz von Medien, die sie auf dynamische Karrieren in der Design- und Medienbranche vorbereiten. Praktische Projekte und theoretische Einblicke fördern eine umfassende Lernerfahrung.
MODUL 6 – DIGITALES VIDEO
Der Kurs kombiniert Kommunikationstheorie mit praktischen Fertigkeiten in digitaler Videoproduktion und Markenkommunikation. Die Studierenden lernen, überzeugende visuelle Inhalte mit modernen Kommunikationstools und -techniken zu erstellen und ihre Fähigkeit zu verbessern, Markenbotschaften effektiv über verschiedene Medienplattformen zu kommunizieren.
MODUL 7 – MULTIMEDIA-DESIGN
Der Kurs umfasst Interface-Design, Markenkommunikation und wichtige Kommunikationswerkzeuge und -techniken. Die Studierenden lernen, ansprechende und benutzerfreundliche Benutzeroberflächen zu gestalten und kohärente Markenstrategien zu entwickeln. Der Lehrplan verbindet praktische Fertigkeiten mit theoretischem Wissen und bereitet die Studierenden auf dynamische Karrieren in den Bereichen digitale Medien und Design vor.
MODUL 8 – KOMMUNIKATION IN AUSSTELLUNGEN
Der Kurs konzentriert sich auf die Kommunikation in Ausstellungen, Markenkommunikation und die wichtigsten Werkzeuge und Techniken. Die Studierenden lernen, wie man eine kohärente visuelle Markenidentität für Ausstellungen schafft und beherrschen die Kunst der ansprechenden Präsentation und der effektiven Vermittlung von Botschaften. Der Kurs verbindet theoretisches Wissen mit praktischen Fähigkeiten und bereitet die Studierenden auf eine Karriere in der visuellen Kommunikation und im Branding vor.
MODUL 9 – SOZIOLOGIE UND ANTROPOLOGIE der KOMMUNIKATION
Dieser Kurs konzentriert sich auf Visual Design, das auf einer soziologischen und anthropologischen Analyse der Kommunikationsdynamik in unserer von sozialen Medien geprägten Welt basiert. Er behandelt die Grundlagen des Marketings und des Multimediadesigns. Die Studierenden lernen, visuell überzeugende Inhalte zu erstellen, die den aktuellen gesellschaftlichen Trends entsprechen, und dabei effektive Marketing- und Multimediatechniken einzusetzen.
MODUL 10 – KOMMUNIKATIONSDESIGN
Dieser Kurs konzentriert sich auf Kommunikationsdesign in der neuen Medienlandschaft und untersucht, wie die Dynamik der Kommunikation neu gestaltet wird. Der Schwerpunkt liegt auf der Gestaltung überzeugender Werbekampagnen über mehrere Berührungspunkte, sowohl physisch als auch digital. Die Studierenden lernen, innovative Strategien zu entwickeln, um das Publikum effektiv anzusprechen und die Markenpräsenz in einem sich schnell verändernden Medienumfeld zu stärken.
MODUL 11 – TECHNIKEN DER DESIGNKOMMUNIKATION
Dieser Kurs konzentriert sich auf multimediale Techniken der Designkommunikation in der neuen Medienlandschaft und untersucht die neue Dynamik der Kommunikation. Er schult visuelle DesignerInnen in der Gestaltung effektiver Kommunikationskampagnen unter Verwendung kreativer Regie und multimedialer Werkzeuge. Die Studierenden lernen, wie man ein breites Publikum mit innovativen und wirkungsvollen visuellen Inhalten auf verschiedenen Plattformen erreicht.
MODUL 12 – ART DIRECTION
Dieser Kurs konzentriert sich auf Art Direction und Design-Kommunikationstechniken, die darauf abzielen, das Publikum effektiv anzusprechen. Der Schwerpunkt liegt auf der Aufrechterhaltung der Markenkonsistenz, der Förderung von Mundpropaganda und der Relevanz in zeitgenössischen Konversationen. Die Studierenden lernen, fesselnde visuelle Erzählungen und strategische Kampagnen zu entwickeln, die bei verschiedenen Zielgruppen Anklang finden und die Markenpräsenz auf einzigartige Weise verbessern.