Fashion Design Intensive

Desde las técnicas de dibujo a mano alzada y los conceptos básicos de la fabricación de ropa, los participantes progresan rápidamente hacia aspectos más técnicos de diseño en el campo de moda, como son el análisis de la tela, la estructura de la prenda y una introducción a la fabricación y producción. Los participantes aprenden a analizar el diseño y el estilo con el fin de realizar, de forma autónoma y satisfactoria, una investigación creativa individual, clave para el desarrollo de propuestas innovadoras, así como la gestión de las influencias y necesidades del mercado, o peticiones a través de las instrucciones del cliente o de la imagen de una marca. Los diseñadores de moda de hoy en día son también investigadores en aspectos de creatividad y buscan constantemente inspiración para nuevas ideas de diseño. Conjuntamente con las técnicas de ilustración, los participantes estudian nuevas tendencias e investigan y analizan el sector comercial contemporáneo de la moda al mismo tiempo que reflexionan sobre la experiencia personal, la cultura, el arte y el diseño como fuentes de inspiración. Se anima a los participantes a desarrollar su propio e individual ""lenguaje visual"" expresando su estilo a través de métodos de presentación profesional y mediante un portfolio final de diseños, que incorporan técnicas básicas de diseño gráfico en la comunicación visual, algo fundamental en los mercados actuales de la moda y de los artículos de lujo. Las principales nociones de la investigación de mercado apoyan la creación de ideas originales en diferentes contextos y culturas, mientras que el análisis de tendencias y las técnicas de predicción muestran cómo mantenerse en la vanguardia de los nuevos movimientos e influencias en el mundo de la moda. Con habilidades claves de diseño los participantes están listos para avanzar en las industrias del diseño y de los artículos de lujo relacionados con el mundo de la moda.

• Diseñador de moda
• Diseñador textil
• Diseñador gráfico en el campo de la moda
• Colorista en el mundo de la moda
• Generador de patrones
• Asesor en el mundo de la moda

• Ilustración en la moda y diseño de colecciones
• Corte y confección
• Conocimiento de tejidos
• Habilidades de comunicación
• Tendencias en la industria de la moda
• Análisis de colecciones y de marcas
• Enfoques de investigación
• Presentación de la cartera de diseños

Cursos de un año + Cursos de máster
Para los estudiantes que elijan programas combinados, se deducirá una tasa de matrícula del programa de máster.
El acceso a los programas combinados está supeditado a la posesión de un título universitario y a la obtención del certificado del curso de un año, según el año académico y previa aprobación del comité de admisiones al final del curso de un año.

Desde las técnicas de dibujo a mano alzada y los conceptos básicos de la fabricación de ropa, los participantes progresan rápidamente hacia aspectos más técnicos de diseño en el campo de moda, como son el análisis de la tela, la estructura de la prenda y una introducción a la fabricación y producción. Los participantes aprenden a analizar el diseño y el estilo con el fin de realizar, de forma autónoma y satisfactoria, una investigación creativa individual, clave para el desarrollo de propuestas innovadoras, así como la gestión de las influencias y necesidades del mercado, o peticiones a través de las instrucciones del cliente o de la imagen de una marca. Los diseñadores de moda de hoy en día son también investigadores en aspectos de creatividad y buscan constantemente inspiración para nuevas ideas de diseño. Conjuntamente con las técnicas de ilustración, los participantes estudian nuevas tendencias e investigan y analizan el sector comercial contemporáneo de la moda al mismo tiempo que reflexionan sobre la experiencia personal, la cultura, el arte y el diseño como fuentes de inspiración. Se anima a los participantes a desarrollar su propio e individual ""lenguaje visual"" expresando su estilo a través de métodos de presentación profesional y mediante un portfolio final de diseños, que incorporan técnicas básicas de diseño gráfico en la comunicación visual, algo fundamental en los mercados actuales de la moda y de los artículos de lujo. Las principales nociones de la investigación de mercado apoyan la creación de ideas originales en diferentes contextos y culturas, mientras que el análisis de tendencias y las técnicas de predicción muestran cómo mantenerse en la vanguardia de los nuevos movimientos e influencias en el mundo de la moda. Con habilidades claves de diseño los participantes están listos para avanzar en las industrias del diseño y de los artículos de lujo relacionados con el mundo de la moda.

• Diseñador de moda
• Diseñador textil
• Diseñador gráfico en el campo de la moda
• Colorista en el mundo de la moda
• Generador de patrones
• Asesor en el mundo de la moda

• Ilustración en la moda y diseño de colecciones
• Corte y confección
• Conocimiento de tejidos
• Habilidades de comunicación
• Tendencias en la industria de la moda
• Análisis de colecciones y de marcas
• Enfoques de investigación
• Presentación de la cartera de diseños

Cursos de un año + Cursos de máster
Para los estudiantes que elijan programas combinados, se deducirá una tasa de matrícula del programa de máster.
El acceso a los programas combinados está supeditado a la posesión de un título universitario y a la obtención del certificado del curso de un año, según el año académico y previa aprobación del comité de admisiones al final del curso de un año.

Los participantes aprenden a analizar el diseño y el estilo para llevar a cabo con éxito y de forma autónoma una investigación creativa individual, clave para desarrollar propuestas innovadoras, así como a gestionar las influencias y necesidades del mercado, o las peticiones de un brief del cliente o la imagen de marca. Los diseñadores de moda de la actualidad también son investigadores de la creatividad, en constante búsqueda de inspiración para nuevas ideas de diseño. Además de las técnicas de ilustración, los participantes estudian las nuevas tendencias e investigan y analizan el negocio de la moda contemporánea, al mismo tiempo que reflexionan sobre la experiencia personal, la cultura, el arte y el diseño como fuentes de inspiración. Se anima a los participantes del curso intensivo de Fashion Design a desarrollar su propio «lenguaje visual» individual, expresando su estilo a través de métodos de presentación profesionales y mediante una cartera final de diseños, incorporando técnicas básicas de diseño gráfico en la comunicación visual fundamentales en los mercados actuales de la moda y el lujo. Las principales nociones de investigación de mercado apoyan la creación de ideas originales en diferentes contextos y culturas, mientras que el análisis de tendencias y la capacidad de previsión muestran cómo adelantarse a los nuevos movimientos e influencias de la moda. Con los conocimientos clave en diseño de moda, los participantes están preparados para avanzar en el diseño de moda y las industrias del lujo.

• Ilustración de moda y diseño de colecciones
• Corte de patrones
• Manipulación de materiales y tejidos
• Comunicación de marca
• Investigación de tendencias para la industria de la moda
• Análisis de colecciones y de marca
• Panorama de la moda contemporánea
• Presentación de la cartera de diseño

• Fashion designer
• Textile designer
• Fashion illustrator
• Fashion colourist
• Pattern maker
• Fashion consultant

Módulo 1 · Investigación y herramientas creativas

En este módulo, los estudiantes conocerán las habilidades y herramientas fundamentales para trabajar en los campos del diseño de moda. Se familiarizarán con algunas de las nociones más importantes del boceto, el abastecimiento de imágenes y el diseño de collage de ideas, con miras al análisis de estilos y al desarrollo de colecciones. La investigación de tendencias se aprovechará como una metodología para despertar la creatividad y comprender la evolución del mercado. Luego, adquirirán habilidades de diseño digital para la comunicación y representación visual, conocimiento en telas y materiales, inspirándose en la historia de la moda y las últimas tendencias.
 

Módulo 2 · Desarrollo de colecciones de moda

Este módulo permitirá a los estudiantes comprender y aplicar las habilidades involucradas en la creación de prendas y el corte de patrones destinados a desarrollar una colección de moda; se completa con la manipulación de telas, dibujos técnicos e ilustraciones con un estilo personal. Se observan y analizan las técnicas de diseño y creación contemporáneas. Los estudiantes también abordarán el panorama de la moda contemporánea y los principios de la comunicación de marca para comprender las oportunidades de mercado que tienen las marcas de moda en la actualidad.  Luego, finalizarán su portafolio de diseño profesional, incluido el libro de investigación de tendencias y la colección diseñada durante el año.

Se podrá acceder a cada módulo una vez que se complete con éxito el anterior.

Desde las técnicas de dibujo a mano alzada y los conceptos básicos de la fabricación de ropa, los participantes progresan rápidamente hacia aspectos más técnicos de diseño en el campo de moda, como son el análisis de la tela, la estructura de la prenda y una introducción a la fabricación y producción. Los participantes aprenden a analizar el diseño y el estilo con el fin de realizar, de forma autónoma y satisfactoria, una investigación creativa individual, clave para el desarrollo de propuestas innovadoras, así como la gestión de las influencias y necesidades del mercado, o peticiones a través de las instrucciones del cliente o de la imagen de una marca. Los diseñadores de moda de hoy en día son también investigadores en aspectos de creatividad y buscan constantemente inspiración para nuevas ideas de diseño. Conjuntamente con las técnicas de ilustración, los participantes estudian nuevas tendencias e investigan y analizan el sector comercial contemporáneo de la moda al mismo tiempo que reflexionan sobre la experiencia personal, la cultura, el arte y el diseño como fuentes de inspiración. Se anima a los participantes a desarrollar su propio e individual ""lenguaje visual"" expresando su estilo a través de métodos de presentación profesional y mediante un portfolio final de diseños, que incorporan técnicas básicas de diseño gráfico en la comunicación visual, algo fundamental en los mercados actuales de la moda y de los artículos de lujo. Las principales nociones de la investigación de mercado apoyan la creación de ideas originales en diferentes contextos y culturas, mientras que el análisis de tendencias y las técnicas de predicción muestran cómo mantenerse en la vanguardia de los nuevos movimientos e influencias en el mundo de la moda. Con habilidades claves de diseño los participantes están listos para avanzar en las industrias del diseño y de los artículos de lujo relacionados con el mundo de la moda.

• Diseñador de moda
• Diseñador textil
• Diseñador gráfico en el campo de la moda
• Colorista en el mundo de la moda
• Generador de patrones
• Asesor en el mundo de la moda

• Ilustración en la moda y diseño de colecciones
• Corte y confección
• Conocimiento de tejidos
• Habilidades de comunicación
• Tendencias en la industria de la moda
• Análisis de colecciones y de marcas
• Enfoques de investigación
• Presentación de la cartera de diseños

Cursos de un año + Cursos de máster
Para los estudiantes que elijan programas combinados, se deducirá una tasa de matrícula del programa de máster.
El acceso a los programas combinados está supeditado a la posesión de un título universitario y a la obtención del certificado del curso de un año, según el año académico y previa aprobación del comité de admisiones al final del curso de un año.