Ya sea que se trate de sets o animaciones gráficas, el diseño es un componente fundamental para las series de televisión.
Desde el espacio en el que se mueven los personajes, ya sea físico, metafórico o virtual, hasta los objetos con los que interactúan, pasando por la tipografía y las animaciones gráficas: todo forma parte de la narrativa visual. Los elementos gráficos, narrativos o simbólicos se organizan con sumo cuidado para crear una experiencia coherente e inmersiva.

Desde los ambientes campestres en Bridgerton hasta los escenarios reales en The Crown, muchos sets son verdaderas obras maestras que cuentan historias a través del diseño espacial y los objetos. 

Las caracterizaciones pueden ser tan impactantes como para influir en las elecciones personales de los usuarios o crear verdaderas tendencias en el mobiliario, como el regreso a la estética Y2K o la pasión por los asientos de lujo para exteriores inspirados en The White Lotus.

Architectural Digest y el Istituto Marangoni Milano Design invitan a los futuros estudiantes y aspirantes a diseñadores de todo el mundo a considerar esta combinación y aportar su propia interpretación de la misma.

Se solicita a los participantes que presenten uno de los siguientes documentos:

• Un video corto (duración máxima 120 segundos).

• Un moodboard visual (formato A3, digital o en papel, con imágenes, colores,

  materiales y referencias).

Estas se pueden crear con cualquier técnica representativa, incluidas las ilustraciones digitales, los dibujos a mano alzada, los collages o las herramientas de IA.